Why are you all wet, baby?

He tenido el blog un poco abandonado en el último mes, y muy probablemente siga así por un tiempo más mientras me logro organizar laboralmente, así que aviso de antemano que pasarán unos días antes de volver a postear algo interesante por aquí. Sin embargo, dejo mi más reciente ejercicio de Manga Studio (basado en la película "Shutter island) en el que jugué con la línea diferente, y he de decir que el resultado me gustó bastante y creo que lo seguiré explotando. Y esta vez el dibujo va con banda sonora, aunque he decir que es algo tusa y si están algo bajos de ánimo, abstengase de escucharla. Después no digan que no avisé.

También aprovecho para avisar al mundo que después de muchos años de huir de las redes sociales me ví en la obligación de abrir cuenta en Devianart, y me pueden encontrar con sólo hacer click aquí. Y si alguien me quiere explicar como carajos hago para que alguien vea mi trabajo, estaré más que agradecido. Hasta muy pronto y gracias por perder algo de su valioso tiempo por aquí, y si están muy desocupados quizás hasta puedan dejar un comentario. Pero claro, sólo si están muy desocupados.

Razones para celebrar

 

Y es que aunque sean cosas que a nadie le importan, 458 visitas en el último mes (el mayor número que ha tenido este blog en su interrumpido año de existencia) son una buena razón para tomarse un buen vino y lazar voladores por la ventana. Pero en vista de que el vino se acabó con rapidez y la polvora es un poco complicada de conseguir en Buenos Aires, tuvimos que conformarnos con un cambio de imagen a manos de una profesional del diseño y de la tipografía, y a quién pueden encontrar unas cuantas entradas más abajo.  Por cierto, está estrenando página web (que pueden ver aquí) y si de casualidad alguno de los tres o cuatro que visitan este blog sabe de un buen trabajo en Capital Federal para ella, no dude en recomendarla.

El de arriba es mi colega y buen amigo Nelson Martínez, uno de los mejores dibujantes nóveles que conozco (y con un portafolio de los que hay que pasar a visitar) con el que recienteme realicé un ejercicio conjunto, cuyo producto pueden ver en la imagen. Y para evitar malentendidos, dejo claro que el es el de las gafas, no el de los cuernos.

Gracias por pasar por aquí y leer. Prometemos que las próximas entradas no serán producto de la fermentación de la uva ni de sustancias similares, y que por fín volvera a ver contenidos medianamente útiles, o eso intentaremos. ¡Hasta la próxima!

De pinguinos robot y otras maravillas

 

Existe una famosa editorial brítanica llamada Penguin Books, que desde su fundación en 1935, redefinió el negocio de la publicación de libros con ediciones baratas y de calidad. Y también existe un famosísimo dibujante de manga llamado Akira Toriyama, uno de mis ídolos de la adolescencia que le obsequió al mundo esa obra maestra que es Dragon Ball, y de paso le regaló a toda una generación un par de buenas razones para faltar a clase. Y sí, definitivamente no hay ninguna forma de justificar razonablemente el presente dibujo, más allá de lograr sacar una sonrisa, y de agradecer que aún hay algunas ganas de rayar en una hoja y conseguir algo divertido (así sea una vulgar copia, aunque bienintencionada, de Dr. Slump).

Y que el pinguino te llevé por el camino de los libros y de las letras hasta donde alcances a ver, y más allá...

Monerías en Photoshop

Photoshop, a pesar de ser una herramienta diseñada originalmente para el retoque y edición de fotografías, es usado por infinidad de dibujantes (novatos y profesionales) para dar vida a sus creaciones. Personalmente siempre había sentido cierta aversión hacia el programa, tal vez por su infinidad de ventanas y de controles en las que perderse es demasiado fácil (sobretodo cuando no se sabe lo que se está haciendo) o tal vez porque es un monstruo insasiable que sin ninguna misericordia devora las RAM de nuestros computadores. Sin embargo, recientemente (como puede saber cualquiera que se pase por aquí con cierta frecuencia) he empezado lentamente a familiarizarme con el programa, y me he topado con una infinidad de posibilidades a la hora de dibujar que no había encontrado en otro programa. Los fondos aún no me salen muy bien que digamos, pero por algo hay que empezar.

¡Feliz cumpleaños, Sonic!

   

He descubierto que hacer dibujos por encargo es una muy buena manera de prácticar, o al menos, de sentirse lo suficientemente comprometido como para dedicarle unas cuantas horas al dibujo. Y ya un poco harto de pokemones, esta vez el turno fue para Sonic, las mascota de la compañia de videojuegos SEGA y el alguna vez archienemigo de Mario. Coincidencialmente, hace unos cuantos días este personaje cumplió 20 años, así que la presente imagen también es un merecido homenaje a tan curioso animalito, que de puercoespín realmente no tiene mucho. Vale la pena ver los constantes rediseños a los que han sometido al pobre Sonic, a modo de extreme makeover, tratando de hacerlo lucir más actual y "atrevido" que el gordito fontanero, pero la verdad yo me quedo con el diseño original, inspirado en los dibujos animados clásicos de Disney. 

Más pokemones por encargo

 

Cuando jugué Pokemon, por allá en el año 1999 (ya más lejano de lo que quisiera) la gran meta era atrapar los 150 pokemones diferentes, tal y como nos lo recordaba el eslogan del juego: ¡Atrápalos todos! Si mal no recuerdo no llegué a atrapar 50, a pesar de que le dedique una insensata cantidad de tiempo, tiempo en el que se suponía debía de estar estudiando o haciendo tareas del colegio, o en su defecto, teniendo una vida. Hoy, buscando al pokemon de la ilustración (llamado Buziel) me quede con la boca abierta al darme cuenta de que el número de criaturitas va en 649, y por lo visto no va a dejar de crecer en unos cuantos años más. Y frente a semejante dato,  no puedo sino pensar que Nintendo tiene mucho huevo si el juego continua con el mismo eslogan.

Próximamente dedicaré un par de entrada a detallar el proceso de trabajo que seguí para hacer a nuestros dos amigos, y hablaré un poco de ese intimidante pero increíblemente versátil programa que es Photoshop. 

Pokemones por encargo

Es difícil pensar en un fenómeno mediático que haya tenido más impacto en nuestras infancias y adolescencias que Pokemon. Aún me sorprende que hoy, casi 15 años después de su aparición, continúen haciéndose juegos, películas y todo tipo de merchandising con la imagen de estos ya incontables animalitos. Amados por unos, odiados por otros, lo cierto es que la historia de cómo un videojuego salvo a Nintendo de la quiebra y se convirtió en la gallina (o mejor dicho el pokemon) de los huevos de oro es más que interesante, un caso de marketing digno de ser estudiado.  Para los interesados, un link.

Viejas glorias, dulce desparche

Prefiero pensar que no soy de aquellos que entre suspiros y caras largas siempre están diciendo que "todo tiempo pasado fue mejor", pero al menos en lo que a videojuegos se refiere no puedo evitar el ser nostáligico. Tal vez influya algo el hecho de que mi Super Nintendo, la única consola que tengo, ya haya cumplido 14 primaveras, o tal vez los precios exhorbitantes de los videojuegos hoy en día, pero lo cierto es que antes los juegos divertían, y divertían mucho. Sobretodo teniendo en cuenta que la única idea de multiplayer que concibo son las tardes de desparche que tan bien se pasaban con los amigos o los primos.

Una oda a la plumilla, o como dibujar manga sin Manga Studio

Cuando surguió mi interés por dibujar manga (es decir, cuando quise intentar hacer un cómic decente y bonito, más allá de los dibujos mal hechos en la última página del cuaderno) una de las primeras cosas con las que choqué fue la falta de conocimientos sobre métodos y herramientas. Para bien o para mal, en Colombia el oficio de dibujar rara vez se asocia a algo que no sea un grupo de frikis reunidos en el pabellón de diseño gráfico de la Feria del Libro, y la educación sobre el tema es en general muy escasa, además de cuestionable. Sin embargo, si hay algo que no falta en mi país es gente dispuesta a ayudar, y un muy buen amigo mio, que en aquel entonces se dedicaba ocasionalmente a la ilustración, me presentó dos cosas que me ayudarían mucho a empezar.

Dibujando en Manga Studio Parte1: Referencias

Hace ya un buen rato que hablé en una de mis entradas de Manga Studio, un programa para dibujar y diagramar cómics, pero hasta hace muy poco empecé realmente a "cacharrearlo", como se dice usualmente. El dibujo de arriba, una imagen de concepto de Young Believers (cómic en el que ando trabajando y del que hablare próximamente si se dan las cosas) corresponde a mi más reciente cacharreo, buscando definir una metodología de trabajo que se ajustara a mis necesidades. En esta y en las entradas que sigan me limitare a las generalidades del proceso que seguí para realizar la imagen; cualquiera que esté interesado en detallar más el uso de cualquiera de los programas que nombro en Youtube lo encontrará sin dificultad.

La imagen corresponde a una viñeta de la primera página de Young Believers, donde el personaje se encuentra en la sala de su apartamento tocando la guitarra sentado en el sofá. Ya teniendo definido el personaje (que prometo hacer una entrada de este tema algún día) lo siguiente era definir la sala, y en vista de que ni la arquitectura ni el dibujo técnico son mi fuerte, tuve que echar mano de uno de los muchos recursos que la tecnología pone actualmente a nuestra disposición para facilitarnos la vida.

SketchUp es un programa de modelado 3d creado por Google, y que se encuentra disponible en versión gratuita. Esta versión, a pesar de ser limitada en algunos aspectos, nos permite hacer todo tipo de modelados de forma rápida y sencilla, y, lo más importante, nos permite acceder a un sin numero de modelos realizados por otros usuarios del programa. En esta galería podemos encontrar desde helicópteros hasta zapatos, pasando por carros, personas, y por su puesto, habitaciones con todo tipo de detalles.

Para la sala del apartamento, básicamente usé un modelo ya hecho, al cual le añadí cosas de otros modelos y le hice unos pequeño cambios. Luego busqué el punto de vista que quería, exporté un jpg y lo importe en Manga Studio, donde valiéndome de la herramienta de línea y con algo de pulso procedí a calcar la imagen. Luego usé unos cuantos grises y degradados para ambientar la escena. En la próxima entrada detallaré este proceso con más cuidado.